En un lugar solitario

In a Lonely Place
Rótulo del título en el reclamo de la película.
Título	En un lugar solitario
Ficha técnica
Dirección	Nicholas Ray
Producción	Robert Lord
Guion	Edmund H. North Andrew Solt
Basada en	In a Lonely Place  de Dorothy B. Hughes
Música	George Antheil
Fotografía	Burnett Guffey
Montaje	Viola Lawrence
Protagonistas	12 personas Humphrey Bogart Gloria Grahame Frank Lovejoy Jeff Donnell Martha Stewart Robert Warwick Carl Benton Reid Art Smith Hadda Brooks Steven Geray William Ching Myron Healey
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País	Estados Unidos
Año	1950
Género	Drama, romance y cine negro
Duración	94 minutos
Idioma(s)	Inglés
Compañías
Productora	Santana Pictures Corporation
Distribución	Columbia Pictures Netflix
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity
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En un lugar solitario (In a Lonely Place) es una película estadounidense estrenada en 1950, dirigida por Nicholas Ray, con Humphrey Bogart y Gloria Grahame en los papeles principales, y producida por Santana Productions de Bogart. El guion es una adaptación de Edmund H. North y Andrew Solt de la novela homónima publicada en 1947 y escrita por Dorothy B. Hughes.

Bogart interpreta a Dixon (Dix) Steele, un guionista con problemas y propenso a la violencia, sospechoso de asesinato. Grahame coprotagoniza la película como Laurel Gray, una vecina solitaria que cae bajo su hechizo. Más allá de su trama superficial de identidad confusa y amor atormentado, la historia es un comentario mordaz sobre las costumbres de Hollywood y los peligros de la celebridad y la casi celebridad, similar a otras dos películas estadounidenses estrenadas ese mismo año, Sunset Boulevard de Billy Wilder y All About Eve de Joseph L. Mankiewicz. ^[1]​

Aunque menos famosa que sus otros trabajos, la actuación de Bogart es considerada por muchos críticos como una de las mejores y la reputación de la película ha crecido con el tiempo, junto con la de Ray.^[2]​ Actualmente se considera una de las mejores películas negras de todos los tiempos, como lo demuestra su inclusión en la lista de Time "All-Time 100 Movies" list (La lista de Time de "Las 100 mejores películas de todos los tiempos") ^[3]​ y Slant Magazine's "100 Essential Films", ("Las 100 películas essenciales")^[4]​ y ocupa el primer puesto en la lista de "Las 100 mejores películas negras de todos los tiempos" de la revista Slant". ^[5]​ La BBC la clasificó en el puesto número 89 en su lista de las 100 mejores películas estadounidenses de todos los tiempos. ^[6]​ En 2007, In a Lonely Place fue seleccionada para su preservación en el National Film Registry de los Estados Unidos por la Library of Congress por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".^[7]​^[8]​

Dixon Steele ("Dix"), famoso guionista en horas bajas que no ha tenido ningún éxito «desde antes de la guerra» y con fama de conflictivo y violento, tiene que afrontar la difícil tarea de adaptar un best-seller de nula calidad literaria. Casualmente, se entera de que Mildred, la chica del guardarropa del bar que frecuenta, ha leído la obra en cuestión, y decide llevársela a su casa para que le cuente el argumento.

A la mañana siguiente, se entera de que él es el principal sospechoso de la muerte de Mildred. Durante el interrogatorio al que le somete inicialmente la policía, Steele conocerá a su vecina, Laurel Gray, quien asiste en calidad de testigo al admitir que «vigila» de vez en cuando la ventana de Steele, ya que siente una «curiosa atracción por encontrarlo un hombre interesante».

La sospecha de que Steele tenga algo que ver con la muerte de Mildred pesará en la relación entre los dos y en el resto de los acontecimientos.

Dixon "Dix" Steele es un guionista famoso de Hollywood que no ha tenido una película de éxito desde antes de la Segunda Guerra Mundial. Mientras conduce para encontrarse con su agente, Mel Lippman, el temperamento explosivo de Dix se revela cuando, en un semáforo, se involucra con otro automovilista en una confrontación que casi se vuelve violenta. Al encontrarse con Mel en un club nocturno, Dix es persuadido para adaptar un libro para una película. La chica del guardarropa, Mildred Atkinson, está absorta en la lectura de la copia destinada a Dix; como solo le quedan unas pocas páginas, pide que le permitan terminarla. Dix dice estar demasiado cansado para leer la novela, por lo que le pide a Mildred que lo acompañe a su casa para explicarle la trama. Cuando entran al patio de su apartamento, se cruzan con una nueva inquilina, Laurel Gray. Mildred describe la historia, confirmando lo que Dix había sospechado: el libro no es bueno. En lugar de llevarla a casa como le había prometido, le da dinero para el taxi.

A la mañana siguiente, Dix es despertado por su amigo, el detective de policía Brub Nicolai, que sirvió bajo sus órdenes durante la guerra. Nicolai lo lleva al centro para que lo interrogue su superior, el capitán Lochner, quien revela que Mildred fue asesinada e informa a Dix que él es sospechoso. Dix recuerda que Laurel lo vio dejando salir a Mildred de su apartamento, lo que Laurel confirma cuando la llevan para interrogarla. Después, Dix entabla conversación con Laurel y la atracción mutua es evidente. Cuando llega a casa, Dix va a ver cómo está Laurel. Descubre que es una aspirante actriz con solo unas pocas películas de bajo presupuesto en su haber. Comienzan a enamorarse y, con la ayuda de Laurel, Dix vuelve con entusiasmo al trabajo, para gran deleite de Mel.

En una cena con Nicolai y su esposa, Sylvia, Dix les hace recrear el asesinato tal como él lo imagina; su extraño comportamiento lleva a Sylvia a dudar de su inocencia. El capitán Lochner se reúne con Laurel nuevamente y siembra semillas de duda en su mente, ya que se ha obsesionado con el historial de comportamiento violento de Dix. Laurel le confía a Sylvia sus crecientes dudas sobre Dix.

En un club nocturno con Laurel, Dix ve a Ted Barton, otro detective, llegando con una compañera femenina. Dix se va enojado, creyendo que Barton lo está siguiendo. Más tarde, la masajista de Laurel, Martha, le advierte sobre el inestable pasado romántico de Dix, y Laurel se irrita y la echa del apartamento. En una fiesta en la playa con los Nicolai, Sylvia revela inadvertidamente la reunión de seguimiento de Laurel con Lochner; Dix se marcha furioso. Laurel lo sigue y se sube al auto de Dix; Dix conduce de manera errática y a toda velocidad hasta que chocan con otro auto. Nadie resulta herido, pero cuando el otro conductor lo aborda, Dix lo golpea hasta dejarlo inconsciente y está a punto de golpearlo con una gran piedra cuando Laurel lo detiene.

Dix va a la estación de policía e intenta limpiar su nombre, y sin darse cuenta se encuentra con el novio de Mildred, Henry Kesler, que trabaja en un banco. Dix le comenta a Nicolai que Kesler es un mejor sospechoso ya que tiene un motivo. En la residencia de Nicolai, Laurel le pregunta a Sylvia sobre Dix, lo cual incitó a los Nicolai a recrear el asesinato, y Laurel cuenta sobre el asalto en la carretera de Dix.

Finalmente, las dudas de Laurel sobre la inocencia de Dix hacen que no pueda dormir sin tomar pastillas. Cuando él le pide que se case con él, ella acepta, pero solo porque tiene miedo de cómo podría reaccionar si ella se niega. Mel llega a celebrar mientras Dix está fuera, pero descubre que Laurel no quiere seguir adelante con el matrimonio y está haciendo planes para escapar a Nueva York. Insta a Mel a que lleve el guión completo de Dix a un productor.

En una cena para celebrar el compromiso, Dix se enoja al enterarse de que Mel ha presentado su guión sin su consentimiento. Dix intercepta una llamada telefónica destinada a Laurel en la mesa; descubre con enojo que es un agente de viajes haciendo arreglas para la fuga y golpea a Mel cuando intenta intervenir.

De regreso al apartamento de Laurel, Dix se enfurece cuando ve que se ha quitado el anillo de compromiso. Después de calmarse brevemente, Dix responde el teléfono y se entera de que Laurel tiene previsto volar a Nueva York. Nuevamente se vuelve violento, y casi estrangula a Laurel antes de recuperar el control de sí mismo cuando el teléfono suena nuevamente. Es Nicolai, quien informa a Dix y Laurel que Kesler ha confesado el asesinato de Mildred, y Lochner se disculpa por obsesionarse con Dix. Sin embargo, tanto Dix como Laurel se dan cuenta de que es demasiado tarde para salvar su relación. Laurel observa entre lágrimas cómo Dix se aleja lentamente por el patio hacia su apartamento.

Más fotogramas del reclamo de la película.

Jeff Donnell y Frank Lovejoy: didáctica de una manera de matar.

Hadda Brooks canta I Hadn't Anyone Till You (A nadie había tenido hasta que te conocí), pieza de Ray Noble de 1938.

• Humphrey Bogart: Dixon Steele, el guionista.
• Gloria Grahame: Laurel Gray, la vecina del guionista.
• Frank Lovejoy: detective de la policía, el sargento Brub Nicolai.
• Carl Benton Reid: el capitán Lochner.
• Art Smith: Mel Lippman.
• Martha Stewart: Mildred Atkinson, la chica del guardarropa.
• Jeff Donnell: Sylvia Nicolai, esposa del detective.
• Robert Warwick: Charlie Waterman.
• Morris Ankrum: Lloyd Barnes.
• William Ching: Ted Barton.
• Steven Geray: Paul, encargado de un bar.
• Hadda Brooks: la cantante.

Louise Brooks escribió en su ensayo "Humphrey y Bogey" que sentía que era el papel de Dixon Steele en esta película el que más se acercaba al verdadero Bogart que conocía.

Antes de que la inercia se apoderara de él, interpretó a un personaje fascinantemente complejo, hábilmente dirigido por Nicholas Ray, en una película cuyo título definía perfectamente el aislamiento de Humphrey entre la gente. En un lugar solitario le dio un papel que podía interpretar con complejidad porque el orgullo del personaje por su arte, su egoísmo, su embriaguez, su falta de energía atravesada por rayos de violencia, eran compartidos por igual por el verdadero Bogart. ^[9]​

El final original tenía a Steele estrangulando a Gray hasta matarla en el fragor de la discusión. Sargento Nicolai viene a decirle a Steele que ha sido absuelto del asesinato de Mildred, pero lo arresta por matar a Gray. Steele le dice a Nicolai que finalmente ha terminado su guión; la toma final iba a ser de una página en la máquina de escribir que tenía las líneas significativas que Steele le dijo a Gray en el auto (que admitió no saber dónde poner): "Nací cuando ella me besó, morí cuando ella me dejó, viví unas semanas mientras ella me amaba". Esta escena se filmó a mitad del cronograma de rodaje, pero Ray odiaba el final que había ayudado a escribir. Ray dijo más tarde:

"Simplemente no podía creer el final que Bundy (el guionista Andrew Solt) y yo habíamos escrito. Lo filmé porque era mi obligación hacerlo. Luego eché a todos del escenario excepto a Bogart, Art Smith y Gloria. E improvisamos el final tal como está ahora. En el final original teníamos cintas, por lo que todo estaba atado en un paquete muy ordenado, con Lovejoy entrando y arrestándolo mientras escribía las últimas líneas, después de haber matado a Gloria. ¡Eh! Y pensé, ¡mierda, no puedo hacerlo, simplemente no puedo hacerlo! Los matrimonios no tienen que terminar de esa manera, no tienen por qué terminar en violencia. Deje que el público decida qué le sucederá a Bogie cuando salga del apartamento". ^[10]​

En el momento de su estreno original, las críticas fueron generalmente positivas (en particular, muchos críticos elogiaron las actuaciones de Bogart y Grahame), pero muchos cuestionaron su comercialización dado el sombrío final. El personal de la revista Variety en mayo de 1950 le dio a la película una buena crítica y escribió:

En En un lugar solitario Humphrey Bogart tiene un papel simpático, aunque está encuadrado como alguien siempre dispuesto a enfrentarse a sus adversarios. Favorece a los desvalidos; en una ocasión prácticamente tiene a un actor de personajes veterano, empapado en brandy (sin trabajo) en su muy limitada nómina... El director Nicholas Ray mantiene un buen suspenso. Bogart es excelente. Gloria Grahame, como su romance, también merece elogios. ^[11]​

Bosley Crowther elogió la película, especialmente la actuación de Bogart, el guion, y la escritura,

Todo el mundo debería estar feliz esta mañana. Humphrey Bogart está en su mejor forma en su última producción independiente, In a Lonely Place, y la película en sí es una versión superior de melodrama. En su papel de un violento y temperamental guionista de cine de Hollywood, sospechoso de asesinato, Bogart ocupa un lugar destacado en la pantalla del Teatro Paramount y se mueve impecablemente a través de un guión que es casi tan duro como el propio actor. Andrew Solt, que diseñó el guión a partir de una historia de Dorothy B. Hughes y una adaptación de Edmund H. North, ha tenido el buen sentido de resolver la historia de manera lógica. De este modo, Dixon Steele sigue siendo un enigma, una fuerza explosiva y contradictoria, tan desprovista de cabos sueltos cuando la película termina como cuando comienza. ^[12]​

Al igual que el debut de Ray, They Live by Night (1948), se promocionó como un thriller puro, aunque la película no encaja fácilmente en un género, como lo demuestra el marketing. Las películas de Ray tuvieron un breve resurgimiento en los años 70 y la postura antihéroe de Bogart ganó adeptos en los años 60, y los críticos franceses de los Cahiers du cinéma de los años 50 elogiaron la originalidad cinematográfica de Ray. La revista Time, que le dio a la película una crítica negativa en su estreno inicial, la calificó como una de las 100 mejores películas de todos los tiempos en su lista de 2005.

El crítico Ed Gonzalez escribió en 2001: "Al igual que El extranjero de Albert Camus, la notable obra de Nicholas Ray, En un lugar solitario, representa la más pura de las cartillas del existencialista ... Gray y Dixon puede ser que se amen, pero es evidente que ambos están demasiado victimizados por sí mismos como para mantener este tipo de felicidad. Al final, su amor se parece a un ensayo para el próximo romance, que esperemos sea menos complicado. Este es el final existencial de una de las obras maestras más inteligentes y devastadoras de Ray." ^[14]​ Curtis Hanson aparece en el documental retrospectivo del lanzamiento del DVD que muestra su admiración por la película, en particular por la dirección de Ray, la representación oscura de Hollywood y la actuación de Bogart. Esta fue una de las películas que mostró a los actores Russell Crowe y Guy Pearce como preparación para el rodaje de L.A. Confidencial. Dijo: "Quería que vieran la realidad de ese período y que vieran esa emoción. Esta película, y no digo que sea la mejor película jamás hecha, pero representa muchas cosas a las que creo que vale la pena aspirar, como tener personajes y emociones como fuerza motriz, en lugar de la trama... Cuando vi por primera vez En un lugar solitario cuando era adolescente, me asustó y, sin embargo, me atrajo con un poder casi hipnótico. Más tarde, llegué a entender por qué. Ocasionalmente, muy raramente, una película se siente tan sincera, tan emotiva, tan reveladora que parece como si tanto el actor como el director estuvieran de pie desnudos frente a la audiencia. Cuando ese tipo de matrimonio sucede entre actor y director, es impresionante". ^[15]​

En 2009, el crítico de cine Roger Ebert añadió In a Lonely Place a su lista de "grandes películas". ^[16]​

El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 96% de los críticos le dieron a la película reseñas positivas, con una calificación promedio de 8,7/10, basada en 49 reseñas. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Con las extraordinarias interpretaciones de Humphrey Bogart y Gloria Grahame a la cabeza, In a Lonely Place es una película negra apasionante de una profundidad y madurez poco comunes". ^[17]​

La canción de 1986 "In a Lonely Place" de the Smithereens, del álbum Especially For You, se inspiró en la película. Su estribillo, "Nací el día que te conocí, viví un rato cuando me amabas, morí un poco cuando nos separamos", está tomado directamente del diálogo de la película. ^[18]​

• En un lugar solitario en Internet Movie Database (en inglés).
• En un lugar solitario en FilmAffinity.